RSS Feed

Posts Tagged ‘Workshop’

  1. Sang, spil og bevægelse på efterskolen

    marts 5, 2011 by Morten Mosgaard

    Der er fuld gang i efterskolen, som omtalt i mit seneste indlæg, har vi fortiden besøg af Torben Jensen og Lene Nørgaard på Musikefterskolen. Vi har arrangeret dem til at komme og holde workshop for eleverne i sang, spil og bevægelse i bredeste forstand. Så der bliver danset, spillet og sunget i stor stil. Opbygningen Lene og Torben har valgt er at have nogle fællesworkshop som alle elever deltager i, her bliver der blandt andet arbejdet med den Cubanske stilart Gaga. Udover disse fællesworkshops har eleverne mulighed for at vælge 2 ud af 5 workshoptilbud, som er mindre workshops der skal blive til mindre optrædener til vores koncert søndag. Jeg kan allerede her på andendagen stærkt anbefale andre efterskoler at give sig i kast med et lignende weekenden projekt, der må siges at være et spændende alternativ til f.eks. kor eller orkester projekter, hvis man ønsker at prøve noget nyt.

    Eleverne er på, meget på, og med en skindende sol over det Langelandske landskab, føles det for alvor som at foråret er kommet til Langeland.

    Jeg tog nogle billeder ved første workshop igår, kig med engang:

     


  2. Eksamenstid: Undervisning med fokus på musikopfattelse

    juni 20, 2010 by Morten Mosgaard

    Opdatering: Eksamen er nu overstået, og det gik glimragende! Tusind tak til mine elskede praktiskholdspædagoger, venner og familie for opbakningen til mit til tider lidt overambitiøse projekt.

    Som selvstændig iværksættermusikant glemmer man nemt at der er noget der hedder skole, og var det ikke fordi jeg studerede på deltid havde dette da heller ikke været en mulighed. Men et tidspunkt man ikke kan holde skolen på deltid er eksamensperioden, der er det all-in. Derfor har de sidste måneder for mig stået på opgaveskrivning og eksamensforberedelse og hvad der ellers hører sig til på konservatoriet. Det er ikke fordi der f.eks. er mange sider der skal læses til klavereksamen, men der er 25 numre der skal kunne spilles.

    Undervisning med fokus på musikopfattelse:

    Et af de projekter jeg har brugt meget tid og energi på i skoleregi dette år, har været mit kombineret praktikhold i Sang, spil og bevægelsesledelse og bachelor projekt. Praktikholdet har i alt sin “enkelthed” gået ud på at undervise pædagoger i musik med udgangspunkt i min opfattelse af musik fremfor mine praktiske færdigheder. Derfor har mit mål være at ændre deres opfattelse af musik, fremfor at give dem masser af rytmer og materiale. Jeg er af den opfattelse at det er mere konstruktivt at vende strukturen om på undervisningen, springer over alle de håndværksmæssige øvelser og går lige til musikken. Altså er jeg overbevist om at man først skal give folk opfattelsen af og troen på de kan spille musik (hvilket alle kan) for derigennem at motivere dem til at udvikle sig musikalsk med glæden ved at skabe musik som en fast motivation.

    Det har været et super spændende projekt. Jeg har undervist 9 top motiverede og modige pædagoger fra 5 forskellige børnehaver. De har alle været med til at gøre dette projekt til noget helt specielt for mig – tusind tak for det. Mit fokus er kommet som en naturlig videre udvikling af mit arbejde med at lære og forstå hvad jeg selv står for, med udgangspunkt i min store fascination for de gamle kulturradikale musikpædagogiske dyder. Det kan godt være at tanker startede tilbage i 20′erne, men de er top aktuelle den dag idag – og det føler jeg mig overbevist om at jeg har været med til at bevise med mit bachelor projekt, som jeg senere vil fortælle meget mere om her på blokken.

    Jeg har undervejs nydt utrolig godt at de gode snakke jeg har haft med min vejleder Torben Jensen, en person jeg altid har og stadig yder en stor respekt for – tak for det Torben. Derudover har jeg været en tur ude ved en af mine musikpædagogiske helte, nemlig Leif Falk til en snak om hele undervisningsforløbet, indholdet og så videre. Leif har som den eneste jeg kender haft fornøjelse af både at blive undervist af Bernhard Christensen og Jytte Rahbæk Schmidt, og har med udgangspunkt i denne undervisning udviklet hans egen måde at tilgå undervisning af børn og voksne, som han blandt andet udviklede på Århus Friskole og Rytmisk Center i Silkeborg.

    Det glade hold:

    Eksamen med praktikholdet gik bedre end jeg turde håbe, og det var da også en glad flok der bagefter fik taget gruppefoto inden vi fejrede afslutningen af forløbet med en velfortjent middag på Den Fede Ælling:

    Hvorfor kulturradikal?

    Det kan måske virke mærkeligt at jeg har kastet min kærlighed på denne gamle musikpædagogiske retning, men jeg bliver gang på gang chokeret over hvor enig jeg er med mine forgængere, og hvor meget min egen udvikling og egne oplevelser passer overens med det de dengang oplevede. Dette er jeg endnu engang blevet bekræftet i. Jeg har igennem mine studier blevet konfronteret med “hvad var modstandernes holdning” og “hvad siger andre retninger” – jeg har undersøgt dette meget lidt og har igennem dette fundet ud af at jeg lige nu, i den udvikling jeg er i, er så rigeligt tilfreds med den inspiration jeg finder i de gamle kulturradikale musikpædagogiske idéer. Men jeg hører da gerne om andre hvis der er nogle der melder sig i kampen, men opsøge det selv har ingen interesse for mig.

    Hvad gør de på seminariet?

    Ja, her må jeg være et halvt svar skyldig, for jeg ved det faktisk ikke helt endnu. Det jeg har hørt tidligere, har ikke umiddelbart mindet om de tanker jeg har om undervisning af pædagoger. Da jeg så mægtigt gerne vil vide det, satte jeg mig for at studere UCNs hjemmeside, for at se hvad de studerende skulle igennem i deres musikundervisning. Det førte mig til bekendtgørelse nummer 220 fra 2007 ved navn “Bekendtgørelse om uddannelsen til professionsbachelor som pædagog“, her er det meget udførlig forklaret hvad det er de studerende skal lære, eller udførligt er måske så meget sagt for jeg tror man skal være uddannet inden for området for at forstå den overvældende brug af “æstetik” og “æstetiske processer”. Jeg har ladet mig forklare at disse æstetiske processer godt kunne minde lidt om min tilgang, men jeg har stadig ikke rigtig forstået udtrykket – og må derfor melde at jeg endnu ikke ved hvad det er de laver på det seminarium. Dog står der i studieordningen for pædagoguddannelsen på UCN følgende under beskrivelse af liniefaget “Udtryk, musik og drama” (s. 26):

    På Professionshøjskolen University College Nordjylland udmøntes disse bestemmelser således, at der inden for disse rammer og i forlængelse af de prioriteringer, der er beskrevet i denne studieordnings indledning, lægges særlig vægt på følgende aspekter af faget:

    Udvikling af den studerendes håndværksmæssige færdigheder og personlige udtryk.

    • Udvikling af den studerendes evne til at omsætte faglig viden og færdigheder til en pædagogisk praksis.

    Med “bestemmelser” henvises der til de bestemmelser som fremgår af Bilag 5 i førnævnte bekendtgørelse, altså den meget fagterms-befængte beskrivelse af uddannelsens indhold – det indhold jeg ikke kan afvise måske ligger i tråd med min tilgang til at undervise pædagoger. Når jeg så læser at UCN vil lægge særlig vægt på udviklingen af de studerendes “håndværksmæssige færdigheder”, ja så mister jeg lidt troen på at vi skulle være på samme side – for det kunne jeg aldrig finde på at lægge særlig vægt på hvis jeg underviste pædagoger. Grund: der er simpelthen for langt hen til musikken ad den rute.

    Afslutningsvis vil jeg sige, jeg har hørt fra min gode kollega Maiken Ingvordsen (der lige er kommet med en ny cd for hendes samarbejde med Johannes Møllehave!), at alle ens projekter skal være et eventyr – det kan jeg i den grad tilslutte, specielt dette projekt, og sikken et eventyr!

    Tak til alle jer der har støttet mig på vejen (i ved hvem i er), i gør en verden til forskel!


  3. Workshop

    november 2, 2008 by Morten Mosgaard

    Jeg er netop vendt hjem fra en super weekend i Århus. Jeg skrev igår at jeg ville lave verdens vildeste impro-vokalgruppe, “verdens” er måske lige i overkanten men vi havde helt sikkert vores storheds momenter!

    Det har været en stor fornøjelse at møde de 14 piger og den ene dreng. Det er fedt at arbejde med så dygtige sangere, specielt når man arbejder med cirkelsongs. Vejen fra idé/koncept til at man står og laver fedt musik er ikke særlig langt og man kan fokusere på det musikalske indhold i undervisningen med det samme. Workshoppen kom til at indeholde en del mere end bare cirklesongs, når man har 7 timer sammen kan man sagtens få plads til lidt ekstra sang snak. Fordelen ved kun at være sangere sammen, er at man har et fælles udgangspunkt, instrumentet er det samme, derfor vil snakken om opvarmning, øvning, bands, sangskrivning have en lang større række fællestræk end hvis man var 7 forskellige instrumenter. Det var en flok engageret deltagere, der ikke var bange for at stille spørgsmål, hvilket skaber nogle situationer man ikke har set komme – dette er jo bare en fornøjelse. Spørgsmål er altid godt, det skaber en bedre fornemmelse for om man er det sammested i undervisningen.

    Igår efter vi havde brugt lidt tid på at udforske fri improviseret støj-cirkles, måtte jeg, glædeligt, snakken igennem om det gode og smukke ved fri improviseret musik der bryder rammerne og ikke holder sig inden for de referencer man kender. Netop det er en ting jeg har skulle lære mig selv, heldigvis har inspirationen været i nærmiljøet de sidste år, især i form af Christian Skjødt og Mikkel Ring (Moskus, Glöggerne, Knob a Siesta, Yuma Yuma mfl.).

    Alle weekendens workshops blev afsluttet med små mini koncert rundt omkring til træffet. Og vi havde med mit hold fornøjelsen af at spille op inde i Ridehuset, hvor anlægget virkeligt kunne give os noget bas at arbejde med i forhold til de ellers udmærkede Mackie’r vi havde i danse-salen. Vores mini-koncert blev bygget op efter en model hvor hver gruppe havde ansvaret for at skabe deres egen stemme.  ved det første nummer kom grundstammen fra et vokal-beat og andet nummer blev det startet af en gruppe. Det var en fornøjelse at få prøvet vores arbejde af i koncert form, sangere kan godt klare sig selv, vi skal bare lige have lidt tid til at finde ud af det.

    Tak til alle jer der deltog på holdet, vi ses en skønne dag!


  4. Første dag på MGK-træf

    november 1, 2008 by Morten Mosgaard

    Jeg har trukket mig lidt tilbage på mit hotelværelse i Århus, for lige at få en lille slapper med en lille øl og samle op på lidt mails samt min blog. Nu har jeg jo sat mig for at den skal køres som en blog, og det må jeg jo så holde ved.

    Nordjysk Pigekor

    Igår var jeg med Jim og 2 andre fra VoxNorth, Anna og Camilla, et smut i Hjørring for at give dem en oplevelse med cirklesongs. Vi tre “menige” fra VoxNorth var i den sammenhæng Jims hjælpere for en aften. Det var rigtig fedt at cirkle med alle pigerne fra pigekoret, og det blev til nogle utroligt gode numre der blev fremført som afslutning på aftenen (self. især sutsko).

    MGK-træf

    Idag var første dag på MGK-træf hvor jeg og Jesper Daus har hvert vores hold fyldt med sangere der skal blive fortrolige med cirklesong konceptet som vi bruger det i VoxNorth. Det er en stor fornøjelse for mig at komme til at undervise alle de dejlige sangere jeg har på mit hold, og vi er kommet til at snakke om meget andet idag end bare cirklesong. Vi har været forbi øve-programmer, egne orkester og hvorfor man skal øve vanvittigt mærkelige avantgarde cirklesongs. Alle sangerne er friske og interesseret i alle de ting der findes rundt om sangen – og det er jo lige præcis formålet med sådan en workshop.

    Vi startede med en frisk omgang udstrækning og blinke-dans eller hvad den hedder – den trofast George Benson var med på anlægget med sin “The Ghetto”. Back-beatet driller lidt i starten :) Det var en stor omgang fælles cirkle i starten hvor Jesper og jeg skiftedes til at være på, så fra en omgang let dans og motivering gik Jesper lige så stille ind i sangen og cirklekonceptet. Da vi gik ud i holdene, gik vi på mit hold lige på at lave cirkles, og jeg var mildest talt meget overrasket – det svingede rigtig godt sammen, og de cirkles der kom frem var utrolig godt opbygget. Fascinerende, så jeg gik tidligt igang med alverdens instruktion on the fly og håndtegn. Efter pausen gik vi mere i sømmene med cirkle-sangene og tog det helt basis med forskellige øvelser og opbygninger af cirklesongs. Vi sluttede dagen af med at lave et par rammeløse fælles cirkles. Det har som sagt været en rigtig god dag, og jeg er meget stolt af pigerne og den enkelte dreng som gøre det fantastisk som bas. Nu skal der festes i aften, og så gør vi os til verdens vildeste impro-vokalgruppe i morgen!


  5. Det glemte arrangement – “Ice Breaker Stomp”

    oktober 16, 2008 by Morten Mosgaard

    Først i september blev jeg ringet op af min gamle musikskoleleder og trofaste ven Simon Lindegaard. De manglede en “ice breaker” til at åbne et arrangement for frivillige tilknyttet Ikast Musikliv – det skulle være noget med kroppen og nogle rytmer med udfordring nok til alle. Arrangementet var to dage efter samtalen, og jeg gik i tænkeboks.

    Da jeg kørte til Ikast havde jeg fundet min rytme, lettere svær for den almene dansker og havde ikke den fjerneste idé om hvilken flok jeg kom til at stå overfor. Det er svært at forudse hvordan stemningen og niveauet vil være for en flok frivillige medhjælpere i Ikast en lørdag aften. På den anden side er det også en af de virkeligt fede ting ved at undervise alle typer mennesker, man bliver nødt til at tilpasse sig situationen!

    Jeg kørte en Ole Henriksen start med masser af latter og glæde, og så gik det ellers derudaf over stok og steen med tramp, klap og danse-moves af bedste skuffe.

    Musik kan bruges de sjoveste steder, men det kræver at man er på mærkerne for at læse situationen (det lærer man hurtigt når man underviser børnehold).